【郑州】2023年桂冠之声明珠系列刘芳蕾小提琴独奏音乐会

时间：2023.08.15周二19:45

场馆：郑州市|郑州大剧院·音乐厅

演出介绍

《2023年桂冠之声明珠系列刘芳蕾小提琴独奏音乐会》

弦歌不辍

芳华待灼

音乐可以带来美的体验

传递希望和朝气

今年，旅德小提琴演奏家刘芳蕾特别策划“青春是一首歌”专场音乐会，特邀旅德旅美青年钢琴家唐茜为大家呈现一套充满青春气息的小提琴经典作品，例如施特劳斯降E大调奏鸣曲、浮士德幻想曲等，这些作品或是创作于作曲家的青年时期，又或是与以勇气、爱恋为主题的西方典故有千丝万缕的联系，呈现出满满的少年气。

这六首浪漫时期的作品情感炙热真诚，充满了典型的理想主义的浪漫情怀。本场音乐会演奏者将这六首作品融入进了一个完整的故事，讲述了一个年轻人满怀对世界的好奇，在求知探索的过程中发生的兴奋、犹豫、伤感等一系列的心理变化，体现出人在独自面对困难时拥有的顽强的生命力。

「青春是一首歌」音乐会曲目单

亲爱的爸爸——贾科莫·普契尼

选自歌剧《贾尼斯基基》最经典的唱段。

萨拉萨蒂——木屐舞曲

《木屐舞曲》即《察巴泰亚多舞曲》（Zapateado）,是萨拉沙蒂献给好友雨果?赫曼的一首乐曲。萨拉沙蒂是十九世纪知名的西班牙籍提琴家、作曲家。他从小就是一位音乐神童，被西班牙人视为民族荣耀的瑰宝。可以说是继意大利“小提琴魔鬼”帕格尼尼之后，琴艺最为惊世骇俗的小提琴演奏家及作曲家。在他的一生当中，他以西班牙传统舞曲为主题，创作了不少旋律优美、脍炙人口的小提琴曲。其中这首《西班牙舞曲》第6号作品23号是萨拉沙蒂深受喜爱的作品之一。

纪念册——理查德·瓦格纳

典型的浪漫晚期音乐风格，旋律优美，充满迷人的色彩变化，。

奥卡辛与尼克莱特——弗里茨·克莱斯勒

一首根据中古世纪叙事诗创作的轻松幽默的小品

浮士德幻想曲——亨利·维尼亚夫斯基

《浮士德》是歌德所作的一部长诗，在世界文学艺术史上占有重要地位，以此为题材而二度创作的艺术作品源源不绝。该作品主要描写的是新兴资产阶级先进知识分子不满现实，竭力探索人生意义和社会理想的生活道路的故事。其中的很多纠结和不解也是年轻人对理想世界的渴求的经典诠释。维尼亚夫斯基所作的浮士德幻想曲是一首经典的浪漫时期小提琴炫技作品，作曲家取材于古诺同名歌剧《浮士德》中最经典的几首唱段，与小提琴充满奇思妙想的技术相结合，既能充分展现小提琴乐器的无限可能，音乐性、故事性又能与观众雅俗共赏。

——中场休息——

降E大调小提琴奏鸣曲——理查·斯特劳斯

I.适中的快板

II.即兴曲：如歌的行板

III.终曲：行板-快板

这首小提琴钢琴公认难度最高、艺术性最为突出的奏鸣曲佳作创作于作曲家23岁，在音乐中能听到一个意气风发的年轻人充满了对生活和对世界的热爱，音乐肢体在复杂的技法、技巧中不断变化，典型的浪漫时期晚期和声走向以及远关系转调，让作品出现了如同交响乐一般丰富的音响效果。钢琴与小提琴不断堆叠的音符正如同我们喷薄而出的真挚与炙热，感人至深。，

*具体曲目以演出现场为准

刘芳蕾

旅德小提琴青年演奏家

刘芳蕾,博士,天津音乐学院管弦系教师，天津市131创新人才。中德音乐桥（上海）联合创始人。

她扎实的功底与严谨真挚的音乐品味受到前辈们的赏识，多次受邀与指挥家、钢琴家克里斯托弗-艾逊巴赫(ChristophEchenbach)、中提琴家今京信子(NobukoImai)、大提琴家克里斯托弗－汉克尔(ChristophHenkel)、伊万-莫尼盖提（IvanMonighetti）等共同演绎室内乐音乐会。

刘芳蕾是哈尔滨国际音乐比赛（2018）、德国文化部音乐大赛（2016）、CCTV钢琴小提琴大赛（2008）的获奖者。作为小提琴独奏，她合作过的乐团有：柏林德意志交响乐团（DeutschesSymphonie-Orchester)、马哥德堡爱乐(MagdeburgPhilharmonie)、深圳交响乐团、哈尔滨交响乐团、摩洛哥皇家爱乐(OrchestrePhilharmoniequeduMaroc)、德国西南室内乐团(SuedwestdeutschesKammerorchesterPforzheim)等。

2020年12月刘芳蕾携手好友史博阳，在天津音乐厅举办了“纪念贝多芬诞辰250周年——贝多芬钢琴小提琴奏鸣曲全集”音乐会，而后于2021年4至6月在舟山、苏州、三亚、深圳、合肥、郑州、石家庄、正定等地剧院继续为全国观众带来该套作品的全集演绎。2021年至2022年间她相继受邀在上海、郑州、青岛、杭州、福州、太原等地大剧院举办个人独奏音乐会及重奏专场音乐会。

在旅居德国的十年间，刘芳蕾是欧洲音乐节的舞台常客，如瑞士梅纽因音乐节(MenuhinFestivalGstaad)、德国荷石州音乐节（Schleswig-HolsteinMusikFestival)、芬兰莎翁林娜音乐节（SavonlinnaMusicAcademy）、瑞典极光音乐节（AuroraMusicFestival）等，都留下了她的演出足迹。2014年她成为比利时伊丽莎白皇后学院(ChapelleMusicaleReineElisabeth)常驻艺术家(ArtistinResidence)，得到小提琴家杜梅（AugstinDumay）的推荐，在比利时市政厅、欧盟驻地等多次举办音乐会。

2015年至2016年间，她作为小提琴演奏家和核心主创人员，在欧洲歌剧联合会(ENOA)的资助下，与其他九位音乐家共同制作了原创现代歌剧《BewithmeNow》，该剧在法国普罗旺斯音乐节一经推出并大获好评，继而受邀前往英国布里顿音乐节、巴黎歌剧院、华沙国立歌剧院、里斯本古宾格恩音乐厅、慕尼黑音乐厅等地进行巡演。

2016年荣获德国文化部音乐大赛后，刘芳蕾作为该组织的青年音乐家代表，在此后的两年多次在重要政治活动中——如2017年捷克布拉格举办的欧洲峰会、德国驻罗马大使馆举办的德意建交纪念日等活动中，举行独奏音乐会。

除了独奏与室内乐，刘芳蕾也有丰富的乐团演奏经验。她曾受邀加入琉森节日管弦乐团（LuzernFestivalOrchestra）与马勒室内乐团（MahlerChamberOrchestra）的巡演。她还曾任职香港小交响乐团（HongKongSinfonietta），在此期间作为乐队首席与时任总监的叶泳诗女士一起完成了2019年夏天的多场乐季演出，并作为乐团首席与香港芭蕾一起完成了芭蕾舞剧《彼得?潘》（ComposedbyCarmonDeLeone）的亚洲首演。

2018年末，她回国任教于天津音乐学院管弦系。曾代表学院以独奏家身份参加了天津音乐学院2019年新年音乐会（天津大剧院）、“群星璀璨”全国音乐学院优秀师生展演音乐会（延安）、中国专业音乐学院艺术实践联盟专场音乐会（杭州）、“海河之滨”天津音乐学院室内乐专场音乐会（武汉）等，并多次受邀在天津儒熙艺术馆、天津大学、天津图书馆等地举办个人音乐会以及讲座。

刘芳蕾曾就读于上海音乐学院附小、附中（周铭恩教授）、柏林音乐学院（Prof.KoljaBlacher)以及柏林艺术大学（Prof,MarkGothoni)

唐茜

旅德旅美青年钢琴家

唐茜，旅德旅美青年钢琴家，出生于湖南衡阳，5岁开始学习钢琴，11岁以优异的成绩考入广州市星海音乐学院附中师从龙颖。

2009年考入德国科隆音乐学院（HochschulefuerMusikundTanzKoeln)，师从Prof.FlorenceMillet,GesaLuecker,WolframSchmitt-Leonardy，在校期间，曾多次获得欧洲(Euroarts)与美国(IKIFInternationalKeyboardFestival)等音乐机构颁发奖学金。

2013年以优异的成绩本科毕业，且同年考取科隆音乐学院硕士—钢琴独奏与室内乐双专业。学业期间，不仅多次受邀在意大利，法国，奥地利，德国等开办独奏，重奏音乐会，还多次在国际比赛中获奖；美国纽约DorothyMacKenzieArtistRecognitionPrize,意大利“Euterpe”internationalpianocompetition，“ValTidone”internationalcompetition，芬兰WPTA-FinlandInternationalPianoCompetition等。

唐茜受到过很多国际著名钢琴演奏大师的指导，并得到一致赞许。其中包括奥地利著名钢琴家,音乐学家PaulBadura-Skoda和俄罗斯泰斗级钢琴家DmitriBashkirov；2015年被法国著名钢琴学派继承人—传奇钢琴大师CecileOusset收为其最后一位关门弟子。在旅美期间师从著名美国钢琴家,布索尼大赛第一名——JeromeRose，攻读最高演奏家文凭。2018年考入美国密歇根州立大学跟随钢琴系主任Prof.Moriarty攻读钢琴表演博士(PianoinperformanceD.M.A)学位；2019年被邀担任德国柏林爱乐乐团长号，大号艺术指导，博士期间曾代表密歇根州立大学参加年度密歇根州钢琴演奏教育座谈会；2021再次以全额奖学金考入钢琴协作博士collaborativepianoDMAprogram，师从Prof.ZhihuaTang。

【桂冠之声】

桂冠之声是聚橙剧院旗下的古典音乐品牌，整合世界顶级音乐学院的艺术家，让热爱音乐的少年学子现场感受艺术家对音乐的理解和表达，意在推动我国音乐教育发展，帮助广大音乐学子成功考上理想音乐学院的系列演出。自2018年品牌创立以来，已经携手中外50余名艺术家，在国内成功举办超过130场演出。

目前，桂冠之声已成为中国最受欢迎、影响巨大的音乐品牌之一，深受古典音乐爱好者、从业者及学习者喜爱。2023年，桂冠之声将全面升级，联动更专业、更精英、更资深的艺术家，同时引入更多在古典音乐领域崭露头角的年轻血液，面向不同喜好的观众与古典音乐爱好者，让古典链接现代，深度挖掘其在更广阔世界中的生命力与可能性。