将于二○一七年十一月十日至十七日在湖南省画院美术馆展出
陆栋(陕西省政协原副主席):我曾多次回故里,有幸观摩、欣赏过新娄东画派的一些佳作,新娄东画派诸位老中青艺术家深挖生活之矿,博采众长,敬畏传统,努力维系并筑牢自己与他人,与生活,与天地的生命关系。他们孜孜不倦地追求手中的笔墨,生动地表现出人生艺术和艺术的人生,使生活艺术化,赋予人生的诗意和阐述。他们手中的笔墨可呈现的心宇、心见、心迹和心斋等,无不是教人、催人去认知,去感受那个应当回去的方法和路径。他们的确都紧叩心灵,都在以心悟道、悟人,他们真正是在用中国的笔墨努力感化人们“知天下,见天道”(老子)。我最为感动的是,每当读新娄东画派的作品时,那种理创、气创、趣创所激发的气氛和感受,常令人忘乎所以,那幅幅“画山在山之上,画水在水之中”的能、妙、神、逸品格和力道,真给人一种难忘的回味不尽的享受。我们期待你们第二次、第三次的西安行。我们希望“一带一路”由于太仓和陕西艺术家们的合作而充满诗情画意,气象万千!
吕峻涛(陕西省美术家协会党组书记、陕西省美协副主席):看了作品,没有特别大的,都是些小幅作品。但是从这里可以看出来,新娄东画派其实是娄东画派一个很好的延续。岭南画派、金陵画派、娄东画派水墨比较飘逸,比长安画派可以说是一个长项,给人一种空灵、优雅的感觉,很静。这种对于笔墨的运用我们长安画派在这方面可能需要借鉴学习,但是我们各有优势,毕竟一方水土养一方人,各个地方的画家都有各自的风格、手法、语言。总的来说,我非常欣赏娄东画派的这种意境。我们创作的过程要不断地吸收他人的优点,使画更加丰满,减少一些比较僵硬的东西。在创作的过程中要贴近生活,形成自己的风格、语言。
卢炘(中国书画名家馆联会秘书长、中国美术学院教授):新娄东画派,它有前人的理想,然后创新再发展,所以说很不容易。中国画的笔墨,注重的是文人画阶段的一种文化结晶,这个文化结晶通常在作画中透露出来。在太仓,有娄东画派的地域性,要从中跳出地域发展,太仓做得相当好,经常在做考虑,要在前人的基础上走出自己的面貌。从新世纪开始,他们就注意打造这个画派,太仓的这些画家有一点很好,在太仓、在外地的相互之间都是有联系的。娄东画派是山水画,还是很好看的,笔墨表现出的文化意境,我看得出是很有功夫的,不管造型笔墨还是作品的格调、意蕴、意境方面,都是很重视的。从朱屺瞻先生开始,朱屺瞻先生的画是从娄东具体的笔墨中间而来,产生了大写意。他这个大写意是在原来的小写意的基础上,要有相当的魄力。现在的年轻人,他的节奏不同,在这样的环境里面,要对新娄东画派的一些画家的作品来进行认可,确实做得很到位。蔡馆长原来是作油画的,到了太仓以后,青绿山水,他对青绿山水的作画就是在前人的基础上,一看色彩也是挺庄重的,辉煌,一看就是大家之作。
陆楣(西安美术学院原建筑环境艺术系教授、中国工艺美术学会理事):绘画这个东西,画如其人,绘画要多方面的交流。刚才我们书记(吕峻涛)说了,我们北派的那种气势,细腻不多。但是南派的它是一种细腻儒雅、一种感觉。我们北派在题词方面也不太重视,往往都是简单的一个题词,包括诗词的诗情画意。我想这些东西必须通过交流会产生很多的碰撞、通过碰撞会产生很多的火花。新娄东画派的画家他们都一直在走出去。他们一年有很多的时间出去写生、办展览。我觉得大家都在思考一个问题,就是我们怎么样让笔墨表现这个时代,笔墨怎么体现自己的面貌。所以这次新娄东画派山水画作品到我们西安来展出无疑给我们送上了一阵清风,我想对于西安的画家也是很有启发的。我非常高兴地看到我们两地的这个交流,不管是古代也好、现代也好,这种交流要继续下去。
张培础(上海大学美术学院原副院长):实际上我是个人物画家,但是我作为一个太仓画家,我为自己的家乡感到自豪,因为太仓“四王”在绘画史上地位很高。从这点上,我用山水画来参加这么一个展览,一方面是一个挑战,另外一方面我也感到很高兴。无论是娄东画派,或者是长安画派,在中国绘画史上做出了很崇高的地位。那时候我记得我们学画的时候,石鲁老师的一些画,对我们影响很大,一直在我们脑海里留下很深的印象。后来刘文西老师到了陕西以后,人物画出现了很多优秀的画家,包括现在新的画家在国内是非常有影响的。我想长安画派对于我们娄东画派来说也是有影响的,希望今后能够加强这方面的交流和合作。
宋玉明(深圳市美术家协会副主席):娄东画派发源于江南文化古城太仓。经过几百年的传承,当今又呈现出像朱屺瞻、宋文治先生为代表的艺术大家和一批著名的中青年画家。太仓市委市政府高度重视文化建设,特别是太仓文广局领导把娄东画派传承作为文化艺术重点项目来抓,每年组织艺术家深入生活、创作、举办展览,使项目不断产生影响,艺术家不断努力成长进步,为画家提供平台,许多艺术家参加了全国重要的展会。希望两地两馆不断加强工作交流,共同繁荣文化事业。
周晓陆(西安美术学院博士生导师、南京大学博士生导师):参加家乡的这个画展非常高兴,希望优秀的地方画派早日成为全国性有重要影响的画派。希望咱们家乡多做努力。我想讲一个问题,就是关于“四王”的评价。这也是我经常考虑的一个问题。四王为什么在清初的时候,那么坚定地、或者说那么顽固地画,我觉得是有时代因素的。因为明代开始,中国进入资本主义萌芽,各种新的思潮,甚至是新的艺术风格冲击中国的画坛。那么我们知道的,譬如像以徐渭为代表,还有书法界的代表。在这个时候,也造成另外一个问题,就是一种缺失、一种茫然、一种对自己传统的无法认识、无法把握。我们要排除一种非左即右,非白即黑。所以四王坚持传统,努力把传统做到极致。这个在我们娄东,是我们娄东的一个贡献。今天的艺术画坛是做到了百花齐放,什么是一个真正艺术的价值评价,什么是一个符合国情,符合我们国民的欣赏习惯、表达习惯,这个问题要从头好好琢磨琢磨。我刚才讲的,就是徐渭是非常优秀的,但是和他画风不同的四王也是非常优秀的,我们不能再用一个非此即彼的,这种不好的甚至形而上学的方法,而是应该全面的看待问题。所以四王的传统,它是整块的,也有部分的,也有局部的,这点我们娄东的朋友是坚持这个艺术传统,这个像咱们宋玉麟先生,他的画也是在局部上有继承,技艺上有继承,同时,又有突破,又有创新。每一代艺术家的任务也就是在继承传统、发扬传统这点上,希望我们新娄东画派早日产生全国性的影响。
(以上讲话根据展览开幕式座谈会录音整理、有部分删减)