参加论坛的艺术家

■深圳特区报记者 刘莎莎 文/图

昨日，正在热展中的“艺术深圳”举行了一场题为“走向未来的青年水墨”的主题论坛。著名艺术批评家皮道坚、广州美院副教授胡斌、青年批评家段君、当代艺术藏家林松、五楼艺术空间负责人吴洁、国际版权交易中心执行董事罗嘉元、《享悦艺术》杂志执行出品人马丽洁、艺术家刘子建等荟萃一堂，就新时代水墨的走向进行了深入探讨。专家们一致认为，在互联网时代和当代艺术的语境下，水墨只是手段，水墨具有更多可能。

告别“国画时代”的“当代水墨”

从中国国粹到上世纪80年代“85新潮”艺术家们以水墨为媒“向西方学习”再到上世纪90年代的“实验水墨”艺术家们刻意用水墨寻求与西方文化的对比，再到如今以水墨为手段百花齐放的艺术生态，艺术家刘子建认为，如今水墨在中国早已不再是传统意义上黑、白、灰的“国画”，而仅仅是一种艺术表现的手段，它甚至可以和别的艺术手段杂糅在一起，表达观念。

广州美院副教授胡斌则表示，尽管时代变化了，但是水墨在中国依然有着特殊意义。为什么“新水墨”这么热？胡斌从大文化的角度分析了这个问题，他说：“首先，我们的民族、国家发展到这个阶段，有强烈的心理诉求，期待文化复兴。而水墨是中国在艺术上的证明。其次，从多元文化和多元现代性的角度上讲，西方艺术界也在期待区别于西方模式的现代性艺术。新水墨无疑就是本土文化生长出的现代性的表达。”

著名艺术批评家皮道坚认为，水墨作为艺术观察和表达的方式，应当与社会发展一起，逐步推进。“不是只有欧美的现当代，我们也能在自己的文化土壤上，创造自己的当代艺术。我们有文化自信、自觉和归属感。”

互联网影响水墨艺术生态

“2015艺术深圳”大展上，展出了大量80后艺术家的作品，其中不乏水墨。胡斌指出，80后、90后艺术家的水墨作品更加多元，受成长环境影响，对比60后、70后艺术家他们的思想负担更轻，作品有一种“野蛮的新鲜”，并且也更注重情趣、趣味以及“自我观念”的表达。收藏家林松表示，80、90后艺术家都深受“互联网文化”的影响，而互联网的影响不仅仅体现对艺术家创作方面，“它还将改变收藏家审美收藏格局以及收藏体系。”

林松举例说，未来的收藏可能是“众筹”，也可能是互联网拍卖，一切皆有可能。他同时表示，中国崛起也是中国文化的复兴，“艺术在未来还有很大的空间。人们在物质需求得到满足的情况下，精神需求愈发强烈。现在的收藏家还多是功成名就、有点岁数的人，但是未来，收藏家的圈子里更多的是80后、90后，他们的审美趣味也将强烈影响中国当代艺术创作。”

艺术家刘子建也表示，时代大好，新生代艺术家比过去的艺术家更容易获得成功，但是他同时也提醒青年艺术家，不要为市场需求所左右，一定要有自己的艺术坚持，“他们面临的诱惑变大了，很容易被市场吞噬。”